Project 10

LYR - Irma Marco

Comisariada por Tsering Frykman-Glen
7 de septiembre - 4 de octubre de 2019, Tangent Projects gallery.

Haz clic aquí para ver a Irma hablar sobre esta exposición en el programa de televisión sobre arte y cultura Taquilla Inversa.

LYR es, en parte, una apropiación de los carteles de "Liberación y Reparación" que pueden encontrarse en los bazares de telefonía móvil. Al recontextualizar este mensaje, la artista cuestiona aspectos de nuestra actual dependencia tecnológica, enfatizando nuestra constante necesidad de optimización y actualización en nuestras hiperconectadas realidades digitales, sin perder de vista de quién y desde dónde se nos ofrecen soluciones para estos problemas del llamado primer mundo.

Irma propone que LYR sea un espacio de reflexión que juega con los límites entre la ironía y el objeto artístico. En la galería Tangent Projects se presentó una instalación que incluía intervenciones de texto, objetos encontrados y testimonios en audio. Además, se llevaron a cabo una serie de encuentros dentro de la galería. Situados entre el debate, la performance y el grupo de apoyo, estos eventos buscaban ofrecer un espacio para considerar y criticar los distintos problemas que plantean las realidades digitales de hoy. Puedes leer más sobre ellos aquí y aquí.

LYR de Irma Marco es una continuación del proyecto expositivo Prototypes for a Feminist Future, una muestra colectiva curada por Tsering Frykman-Glen para Tangent Projects en 2019. La exposición buscaba estimular el diálogo sobre el potencial de estructuras no generizadas y explorar cómo crear una microestructura equitativa, lo que más adelante sentaría las bases ideológicas del espacio de arte independiente Tangent Projects.

Trabajando con elementos preexistentes (sonidos, imágenes, discursos o contextos particulares), Irma Marco añade nuevas interpretaciones a materiales que ya poseen su propio contenido.

Interesada en la pluralidad con la que se narran y registran los acontecimientos, así como en los espacios, colectivos e ideas no hegemónicas y la forma en que sus discursos pueden cuestionar lo establecido, Irma emplea el ruido, el apropiacionismo, la colaboración y el intercambio como estrategias combinadas para generar nuevas capas de significado y abrir un espacio de posibilidades.

Con un enfoque en proyectos site-specific, utiliza el contexto como una forma fundamental de investigación para definir procesos y resultados. Como artista multidisciplinaria, su práctica abarca la experimentación sonora, la instalación, las acciones e intervenciones en el espacio, así como la producción editorial, entre otros.

Foto cortesía de Jep Jorpa.

Irma Marco

Originaria de Valencia, actualmente vive y trabaja en Barcelona. Ha expuesto y participado en espacios como el Centro de Desarrollo de las Artes Visuales (La Habana), el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, Matadero, CA2M, Fundación Telefónica (Madrid), Centre del Carme (Valencia), Bòlit Centre d'Art Contemporani (Girona), MACBA, SWAB Art Fair, Sónar Festival, Arts Santa Mónica y Primavera Pro (Barcelona), entre otros.

Actualmente, es artista residente en Fabra i Coats (Barcelona) y está cursando su doctorado en Estudios Avanzados en Producciones Artísticas en la Universidad de Barcelona.